Princess Mononoke

Magistral. Si je devais définir ce film en un mot, ce serait celui-ci. Magistral. En fait je pourrais l'utiliser pour tous les aspects du film. L'animation ? Magistrale. La musique ? Magistrale. Le scénario ? Magistral. La réalisation ? Magistral. Malheureusement je peux pas réduire ma critique à simplement ce mot parce que c'est un mot phatique. Je pourrais l'utiliser pour décrire tout ce que j'aime dans ce film sans pour autant dire quelque chose de significatif. Alors je vais préciser un peu mon discours. Tout d'abord je tiens à signaler que les films de Miyazaki ne font pas du tout partie de mon enfance. J'avais vu la série *Sherlock Holmes, que j'adore encore aujourd'hui, mais rien de plus. J'en ai vu quelques uns quand j'étais adolescent et ils ne m'ont pas intéressé plus que ça. Mais cette semaine j'ai décidé de me lancer en commençant par Nausicaä, que j'ai absolument adoré, et en continuant dans l'ordre de sortie. Par ailleurs, en les regardant dans cet ordre là, j'ai un peu l'impression que Miyazaki essaie de revenir à ses sources, et plus précisément à Nausicaä*, après quelques films plus enfantins. J'ai pas fait assez de recherches pour savoir si c'est vrai, mais c'est peut-être dû à l'accueil qu'il y a eu des films ? Si quelqu'un peut m'expliquer ce revirement je suis pas contre. Chacun de ses films fait de la nature un aspect important de l'œuvre, que ce soit par l'émerveillement de ses personnages vis-à-vis de certains panoramas, que ce soit par notre émerveillement face à des décors absolument somptueux ou parfois la nature est une partie intégrante du scénario. Pour moi ce film lui apporte une importance toute particulière qu'on avait pas revu depuis Nausicaä. Et j'utilise le mot nature au sens large. Dans les deux films, ça passe par la flore comme par la faune. Un des autres thèmes de Nausicaä, outre l'aspect écologique et l'ode à la nature que l'on retrouve ici, c'est la façon de résoudre les conflits. Le personnage principal, Ashitaka, a énormément de compassion et cherche plus à désamorcer un conflit plutôt qu'à y prendre part. Nausicaä a cette même philosophie, mais là où je trouve que Mononoke est mieux ficelé que son prédécesseur c'est qu'Ashitaka est aussi empris de haine. Je trouve que ça le rend moins unidimensionnel même si Nausicaä reste un personnage que j'apprécie particulièrement. Cette haine, qui lui ronge littéralement le bras, est fondamentale à cette histoire. Là où les autres utilisent leur haine comme une excuse, Ashitaka utilise son bras comme un rappel des conséquences que peut engranger la haine. Tout comme dans Nausicaä, rien n'est manichéen. On comprend chaque camp dans cette histoire, et chacun de ces camps a des choses à se reprocher. En ça, ces films restent beaucoup plus intéressants qu'une lutte contre les méchants hommes pour sauver les animaux comme dans certains succès retentissants dont je tairais le nom. Même le personnage qui peut paraître aux premiers abords être l'antagoniste principal de ce long-métrage se dévoile être un dirigeant proche et aimant de son peuple ne cherchant qu'à prospérer. Dans cette critique, j'ai énormément comparé Nausicaä et Mononoke mais je ne trouve pas ce dernier dérivatif de son aïeul. Tous deux abordent les mêmes thèmes mais de façon assez différente pour ne pas être substituable l'un à l'autre. Pour moi la préférence de l'un ou de l'autre va surtout se jouer sur l'univers que je préfère, mais je n'ai pas encore de réponse définitive... Par contre Sherlock Holmes les foudroie bien allègrement.