Vertigo
واحد من افضل افلام الخمسينات اللي تابعتها اذا ما كان افضلها
فيلم من الخارج يتكلم عن المحقق جون فيرغسون واللي يعاني من رهاب المرتفعات"Vertigo”ويوظفه واحد من اصدقائه عشان يراقب تصرفات زوجته المريبه بس يصير اللي ما لم يكن فالحسبان ويقع في حبها..بس الفيلم فيه افكار اعمق من كذا بكثير اولها وأهمها الهوس ف بدل لا يأدي المحقق فيرغسون وظيفته صار مهووس فيها.فكرة ثانية عرضها الفيلم اللي هي نظرة المحقق ل مادلين ف حتى بعد ما ماتت ولقى شبيهتها قرر يحولها ل مادلين اللي كان يحبها والفكرة اللي يعرضها الفيلم هنا انه الشخص غالبا يحب الصورة اللي يكونها ب عقله عن شخص معين اكثر من الشخص الحقيقي نفسه واذا تغير عن الصورة اللي بعقله رح تتغير مشاعره تجاهه.
هذي وفيه افكار ثانيه كثير عرضها هيتشكوك ب طرق ذكية وابداعية ما كانت مباشرة ولا معقدة بل قدر يوصلها للمشاهد بأفضل وسائل ممكنة ووحده من ابرز الطرق استخدام مشاهد الدوامات اللي خلاك مو بس تشاهد معاناة البطل بل تحس فيها وتعيشها معاه.
شي ثاني عجبني كثير بالفيلم التصوير ممكن يكون افضل فيلم تابعته من ناحية التصوير الزوايا ما كانت حلوه بس بل ذكية وابداعية تحسه مو بس قاعد يصور مشهد بل قاعد يبني احساس داخل المشاهد عن طريق الزاويه والالوان اللي استخدمها واللي بعضها برز بشكل كبير اكثر عن الثاني وبعض الالوان كانت لها رمزيات حتى
فيلم جدا ممتاز تقريبا من كل ناحية ويستاهل تقييم كامل بالراحة وهو من الافلام اللي ما تكتفي ب مشاهدة وحده بس الافضل تشوفه اكثر من مرة عشان التفاصيل اللي فاتتك
One of the best films I’ve watched, if not the best.
A film on the surface is about the detective John Ferguson, who suffers from acrophobia “Vertigo,” and his friend hires him to observe the strange behavior of his wife, but what happens is unexpected, and he falls in love with her.. but the film contains much deeper ideas than that. The first and most important is obsession, so instead of the detective Ferguson doing his job, he becomes obsessed with her.
Another idea the film presents is the detective’s view of Madeleine, so even after she died and he found her look-alike, he decided to turn her into the Madeleine he used to love. The idea the film presents here is that a person often loves the image they build in their mind about someone more than the real person itself, and if they change from that mental image, their feelings toward them will change.
There are many other ideas that Hitchcock presents in smart and creative ways that are not direct or complicated, but he manages to deliver them to the viewer in the best possible way. One of the most prominent methods is the use of spiral (vertigo) shots that don’t just make you watch the protagonist’s suffering, but make you feel it and live it with him.
Another thing I really liked about the film is the cinematography. It might be the best film I’ve watched in terms of visuals. The angles weren’t just beautiful but intelligent and creative; it feels like the camera is not just filming a scene but building a feeling inside the viewer through the angles and colors used, some of which stood out more than others, and some colors even had symbolic meanings.
A very excellent film in almost every aspect, and it easily deserves a perfect rating. It’s one of those films that doesn’t just need one watch; it’s better to watch it more than once to catch the details you missed.