Aftersun

Comment parler de ce film ? Alors que ce n’est pas un film qui parle, c’est un film qui montre. Par les plans rapprochés qui insiste sur les corps, les mains, les coudes qui se frôlent, les dos qui se mouvent en s’embrassant luisant de crème solaire. On devine la tendresse entre le père et la fille. Comment le père cherche à lui donner ce qu’il n’a pas eu. Malgré ses limitations. On devine la découverte de la sexualité, chez la petite fille. Elle regarde les couples hétérosexuels autour d’elle et ne s’identifie pas, et puis elle voit deux hommes d’embrasser et une nouvelle possibilité s’offre à elle. Et puis, ce n’est pas ça, souvent les souvenirs? Des fragments. Les mains d’un père, un gobelet de crème glacée fondue avec une cerise au Marasquin, et le soleil éblouissant. Des bribes de conversations. Sophie plus vieille, effectue une reconstruction de ce voyage, et voit soudainement son père comme nous le voyons. La scène dansante démontre la nature insaisissable de son père. Et comment parfois nos parents, que l’on connait comme « papa » ou « maman » sous leurs rôles, sont de véritables inconnus. Le père à honte de lui, il aimerait être mieux, et il ne veut pas que sa fille soit triste, car il ne veut pas qu’elle soit comme lui. Et finalement, ce qui rend Sophie triste est cette distance avec son père qu’elle ne peut pas comprendre pleinement encore. La répétition des lieux, créé cet état de vacance où le temps semble s’arrêter. Et puis démontre l’état de confusion de Sophie. Malgré la douleur que dissimule et puis dévoile ce film sous le rideau ondoyant du souvenir, c’est une écoute qui m’a apaisée et remplie de beauté. Les couleurs qui induisent dans une réminiscence d’enfance, sont magnifiques. Les deux performances sont incroyables. Paul Mescal est mon homme torturé préféré au cinéma avec ces petits yeux de chiens. Et la petite fille wow. Je me suis beaucoup identifiée à elle. Un film superbe, tout en délicatesse, en sous-entendu, un puzzle comme seulement la vie peut l’être.