A Clockwork Orange

Definitely worth a rewatch!!!  Brilliant. At first, it was honestly pretty uncomfortable to sit through all the ultraviolence, and the theatrical dialogues in the beginning felt a bit tiring. But from the halfway point on, it’s like the film just kept getting better and better with every scene. Watching A Clockwork Orange, even if you’re not a “film expert” or don’t know much about filmmaking (like me), you can just tell that every single detail was carefully thought out and chosen on purpose. A good example is the use of color: in the first half, everything is vibrant, full of psychedelic patterns that almost overwhelm your eyes. Then, halfway through, the palette shifts to colder, darker tones. You realize that the colors and visuals are following the character’s mental flow, reflecting his emotional state. The message of the film, especially for something from the 70s, and the way it’s delivered is just brilliant. One thing that really shocked me, a mix of “wow, I loved that Kubrick did this!” and “I can’t believe he did this”: Alex loved Beethoven, especially the N°9 Symphony. That creates such a twisted connection between art and the brutality of his acts. And the fact that they used this very music in the Ludovico treatment is pure irony. Alex as the embodiment of evil, the whole process of dehumanization, his inner narration, the made-up language the gang uses (which makes you feel uncomfortable, like they’re speaking above us while doing the lowest, most inhuman things), the political conflicts surrounding Alex, and the Ludovico Technique… the way Kubrick managed to be realistic about both political extremes and show how easily they can manipulate individual freedom; Above all, the deepest message: free will. If you don’t have the power to choose, to choose even to do wrong, does that make you good, or just trapped? Losing your human nature, does it make you human at all, or just a machine? It makes you a clockwork orange: organic on the outside, mechanical on the inside. And then there’s the disturbing idea of the State holding this kind of power. The ends don’t justify the means. The propaganda around Alex’s “recovery” is full of illusions, selling a perfect world you almost want to believe in, but reality is something else. Today it’s Alex, a prisoner who “must be punished for his crimes.” Tomorrow, it’s you, with your opinions that “must be silenced.” “Freedom is not a reward for good behavior. That’s how prison works.” 🇧🇷 Genial. No início, foi bem desconfortável assistir às cenas de ultraviolência, e achei que os diálogos teatrais do começo são um pouco cansativos. Da metade para o final isso foi mudando, como se o filme fosse realmente melhorando a cada cena. Quando você assiste Laranja Mecânica, mesmo sem ter uma “expertise em filmes” e conhecendo pouco sobre produção cinematográfica (como eu), você sabe que cada detalhe foi muito bem pensado e escolhido a dedo. Um bom exemplo disso são as cores: na primeira metade, seguem uma linha mais vibrante, com estampas psicodélicas que chegam a confundir o olhar. Isso muda a partir da metade do filme, em que predominam cores mais frias e sombrias. Você percebe que as cores e estampas ao redor seguem o fluxo mental do personagem e representam também seu estado emocional. A mensagem do filme, ainda mais tratando-se de uma obra dos anos 70, e a forma como foi apresentada: brilhante. Algo que me chocou, um misto de “nossa, eu adorei o que Kubrick fez!” e “não acredito que ele fez isso”: Alex amava Beethoven, principalmente a N°9 sinfonia! Isso cria uma relação absurda entre a arte e a brutalidade de seus atos. O fato de usarem essa música como parte do tratamento Ludovico foi uma completa ironia.  Alex representando o mal e todo o processo de desumanização, a narração de seus próprios pensamentos, a utilização de uma linguagem própria pelo grupo de adolescentes que cria certo desconforto, como se eles falassem de modo superior a nós, espectadores, enquanto praticam os atos mais baixos e desumanos, os conflitos políticos por trás dos acontecimentos com Alex e o tratamento com a Técnica Ludovico, a forma como Kubrick conseguiu ser realista quanto aos dois espectros políticos e mostrar o quanto qualquer extremo pode manipular a liberdade individual;  A maior e mais profunda mensagem: o livre-arbítrio. Se você não tem o poder de escolha e não pode fazer coisas ruins, isso te torna bom ou apenas sem saída? Perder sua natureza humana faz de você um ser humano ou uma máquina? Faz de você uma laranja mecânica: orgânica por fora, mecânica por dentro… Além disso, a ideia perturbadora de que o Estado esteja por trás desse tipo de poder. Os fins não justificam os meios. A propaganda feita na “melhora” de Alex é cheia de ideias de um mundo incrível e ilusões perfeitas, e você pode ser seduzido por elas, mas a realidade é diferente. Hoje é Alex, um prisioneiro que “precisa ser detido por seus atos”; amanhã pode ser você, com opiniões que “precisam ser paradas”. “Liberdade não é recompensa por bom comportamento. Assim é a prisão que funciona.”