May December

Habitualmente, una historia basada en hechos reales se construye a través de los cimientos que establece una vida. Conocer la historia es fácil y requiere de poco esfuerzo, pues, a través de recopilar información de diferentes fuentes, uno se hace una idea de lo que sucedió. Lo duro y laborioso llega en el momento en el que queremos descifrar el porqué, porque… ¿a caso podemos llegar a conocer a alguien lo suficiente como para saberlo a ciencia cierta? "May December", la incómoda y perversa cinta de Todd Haynes, es una película magistralmente construida que se forma a partir de la visión de una famosa actriz que se incorpora a una familia fruto del escándalo. En el proceso para capturar la esencia del personaje al que va a interpretar, se dispone a descubrir la verdad acerca del comportamiento de este, de sus rutinas, de sus movimientos, de sus alrededores y, lo que es más relevante en su exploración, el pasado que lo hace ser como es ahora. Al no tener mucho más que lo que se publicó en los medios de comunicación, se deberá fiar de la palabra de aquellos con los que interaccionará y de lo que ella misma vea con sus propios ojos. Ella deberá transformar su mentalidad en la mentalidad de la persona a la que se verá interpretando para, así, lograr conocerla de forma absoluta y alcanzar la perfección cuando llegue el turno de rodar la película sobre el famoso escándalo. Lo peligroso surgirá cuando se acerque de más a la familia, produciendo conflictos intensos que revelarán lo que está oculto tras los hechos. Haynes conducirá nuestra visión de espectador por los rincones más inquietantes de la situación, mostrándonos un caso de inocencia robada de lo más chocante; criticando, en cierta medida, al pretencioso mundo de la actuación en forma de sátira; y exhibiendo las consecuencias de un delito, aparentemente realizado por amor, que nos llevará hasta el más elevado de los nerviosismos. Este nerviosismo será uno provocado con detalle y mucha delicadeza, manteniéndonos en vilo durante la totalidad de su metraje por actitudes subidas de tono y lo que se decide no enseñar. De lo que más podría destacar de su visionado, aparte de una composición de plano asombrosa, una banda sonora penetrante y un cuidado en la tensión tal que hace a su transcurso trepidante, es cómo se consigue representar aquello que fue robado y aquello que se encuentra corrompido en personas que siguen su vida como si nada grave hubiese sucedido. Todo lo que ocurrió puede verse reflejado en lo que está ocurriendo, y es trabajo de la actriz alcanzar el pasado atendiendo al preocupante presente; un presente con un ambiente digno de una de las mayores cintas de suspense. Cómo se personifica algo tan desalentador como el hecho de haberle arrebatado la infancia a un niño y cómo esto provoca que perdure su actitud pueril; cómo se personifica la ignorancia y estado de negación en alguien que ha cometido un acto tan denigrante como lo es tener relaciones con un niño incapaz de tomar sus propias decisiones; y cómo la actriz se verá lidiando con ellos simplemente porque las barreras morales confusas son "interesantes" será lo que generará el escalofriante ambiente y nos llevará a acabarla con mal cuerpo, aunque agradecidos, pues la experiencia que ofrece es única. Es esto y las interpretaciones que nos deleitan con las mismas personificaciones lo que me ha llevado a la fascinación, destacando la de Charles Melton al ser tan precisa y turbadora. Lo cierto es que esta es una película atípica de las que pocas veces vemos. Una en la que todos sus aspectos armonizan de tal manera que la perfección es su base, y estando creada con tanto mimo, detalle y dedicación, se convierte en una estructura casi arquitectónica de varias capas emotivas que roza los límites de lo moral de forma extraordinaria. Es la mano maestra de Todd Haynes la que la dota de esta genialidad, y es la que la clasifica como la mejor de su género, un género en el que solo podríamos encasillar a esta misma cinta al ser la más peculiar de aquellas que tratan con temas semejantes a los suyos. En conclusión, es una exploración de lo que se esconde tras el velo del crimen que, empleando su contexto para inquietar y basando su mensaje en las preocupantes actitudes de sus personajes, logrará llevarte hasta el límite por cómo muestra lo oculto y oculta lo deseado. ¿Seremos capaces de descubrir lo que lleva a la inmoralidad o saldremos de ella más confusos de lo que hemos entrado? 10/10 🦋 "Las zonas morales ambiguas son las más interesantes." "Si estamos tan enamorados como decimos..." "¿Una historia? ¡Es mi vida!" La metáfora de las mariposas es realmente asombrosa. Cómo el personaje de Julianne Moore le ha arrebatado la oportunidad de crecer en libertad al personaje de Charles Melton, y este no ha podido alzar el vuelo cuando debería haber sido capaz de hacerlo…